- 相關(guān)推薦
怎么學(xué)好小提琴
小提琴上跳動(dòng)的音符,構(gòu)成的是世界上最美妙的樂(lè)曲之一,那么怎么學(xué)好小提琴呢,下面的方法僅供大家參考!
學(xué)好小提琴:從心理上開(kāi)始
1、從心理上開(kāi)始,實(shí)際上是主觀地確定下自己想學(xué)并學(xué)好小提琴的思想。首先,第一步自然不用說(shuō),那就是堅(jiān)定你學(xué)習(xí)小提琴的決心。不管成功與否,如果開(kāi)始從事一個(gè)項(xiàng)目,必須要堅(jiān)定意志。要有一種“我一定能行”的決心,這種決心將會(huì)在日后的學(xué)習(xí)過(guò)程中提供強(qiáng)大的精神支撐。
2、還有一點(diǎn),要有鞭策自己前進(jìn)的動(dòng)力。這種動(dòng)機(jī)可以是內(nèi)在動(dòng)機(jī),也可以是外在動(dòng)機(jī)。所謂內(nèi)在動(dòng)機(jī),就是自己的內(nèi)心要不斷自我暗示,激勵(lì)自己練好小提琴;外在動(dòng)機(jī),可以是將一名優(yōu)秀的小提琴家作為榜樣,或者是以能表演出一首難度很大的曲子為目標(biāo)。
在嘗試中成長(zhǎng)
1、下面就是一些重要的點(diǎn)了。首先是站姿,練習(xí)小提琴時(shí),最好是站著。上身要挺直,背不要駝?梢噪p腳平行地站立,也可以使用丁字步,把重量集中在一只腳上。
2、接下來(lái)來(lái)說(shuō)說(shuō)拿琴的注意事項(xiàng)。用左手持琴,手指自然垂放在琴脖子上,將手抬高至與眼睛的實(shí)現(xiàn)平行,用下巴部分夾住琴,手肘自然向內(nèi)拐。
3、持弓的注意事項(xiàng):大拇指指尖緊靠弓柄,其他手指持住弓桿,使手背成自然圓形。手指需自然地彎曲,弓桿位于食指、中指、無(wú)名指的末節(jié)中,大拇指正好與中指相對(duì),四指之間略微靠攏。
三個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)
(一)音色
小提琴音色的好壞除了琴本身的質(zhì)量之外,更多的是集中體現(xiàn)在右手運(yùn)弓上,正確的運(yùn)弓方法才能發(fā)出優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的聲音。
(二)音準(zhǔn)
音準(zhǔn)在任何形式的音樂(lè)中都是至關(guān)重要的技術(shù)。而小提琴作為弦樂(lè)樂(lè)器,良好的音準(zhǔn)概念的形成就更為困難,所以音準(zhǔn)是拉好小提琴需要把握的關(guān)鍵之一。
(三)左手手型
手型也是拉好小提琴需要把握的關(guān)鍵,左手手型的正確與否直接影響著音準(zhǔn)與靈活性。
怎么學(xué)好小
一、干枯練習(xí)法
這是在對(duì)某一首樂(lè)曲做過(guò)了多次通盤(pán)練習(xí)、運(yùn)用過(guò)足夠的感情、對(duì)音樂(lè)處理的布局安排也反復(fù)考慮定奪,一切對(duì)自己來(lái)說(shuō)有一種飽和感,可能再繼續(xù)通盤(pán)練,再投入感情的練則會(huì)失去新鮮感的一種調(diào)整性練習(xí)。
在做干枯練習(xí)法的時(shí)候,不要投入感情,而要純理性地、有分析地、解剖式地、更深入地、要求更高地一段段進(jìn)行藝術(shù)加工。
二、各個(gè)擊破蠶食練習(xí)法
把要解剖的問(wèn)題羅列出來(lái),這些問(wèn)題可能是比較難背的一段樂(lè)譜可能是幾句難拉準(zhǔn)的雙音,可能是一些別別扭扭的組合,可能是一種弓法技巧。最有效而不煩心的練習(xí)方法是利用零碎時(shí)間分次練這些項(xiàng)目,可以是“打一槍換一個(gè)地方”地試練,找到感覺(jué),加強(qiáng)適應(yīng)能力。有時(shí)一些所謂的難點(diǎn),不一定真有多難,只是自己不習(xí)慣,只要在心理消除緊張,多接觸幾次,自會(huì)生效。雖然做這些練習(xí)不一定每次都能很快見(jiàn)效,但可以肯定的是:每練一次印象加深一次,感覺(jué)上適應(yīng)力增強(qiáng)一次,當(dāng)這些難點(diǎn)都被“啃過(guò)”之后,再通練樂(lè)曲時(shí)銜接前后一起練就容易多了,如掃路,先搬走幾塊石頭,扔掉幾個(gè)瓶子,然后再掃地就順當(dāng)多了。
三、交替練習(xí)法
為了合理使用大腦,減輕疲勞感,可以分類交替練,音樂(lè)部分與技術(shù)部分交替練,在重點(diǎn)解決左手的問(wèn)題后轉(zhuǎn)移到右手的練習(xí),已熟悉的與生疏的輪流練,看譜背譜交替練。
總之,交替的目的是為了轉(zhuǎn)換大腦的興奮點(diǎn),做到有勞有逸地安排不同的使用部位。
四、加強(qiáng)運(yùn)動(dòng)量練習(xí)法
把所要演奏的樂(lè)曲連續(xù)通練幾遍后間或出現(xiàn)的問(wèn)題在一塊結(jié)束后稍作加工練習(xí),然后緊接著再來(lái)一遍。在力度上、表情上、速度上也可有意加大、夸張、加快。這種練習(xí)是一種超負(fù)荷鍛煉和強(qiáng)迫發(fā)揮能力的方法。
五、分類練習(xí)法
將形式不同但本質(zhì)上類同的項(xiàng)目放在一起練。例如,可將揉弦、顫音、收支變化組合練習(xí)、雙音練習(xí)等等放在一個(gè)時(shí)間里練,通過(guò)這樣集中的練習(xí)之后,可以讓手從各方面充分得到鍛煉,借助于這些項(xiàng)目互相的促進(jìn)作用,加強(qiáng)它們的能力。而練習(xí)右手時(shí)可將跳弓、擊弓、頓弓、拋弓、連頓弓等放在一塊時(shí)間里練,其功效也如前面所提到的那樣會(huì)整體得到加強(qiáng)。
六、輕松練習(xí)法
演奏小提琴的“演奏”一詞(play),在英語(yǔ)里是玩的意思,字面上直譯過(guò)來(lái)可叫“玩小提琴”。
從這個(gè)意義上看,拉小提琴不應(yīng)當(dāng)是一件痛苦的事情。有時(shí),聽(tīng)一些演奏家拉琴是那么得心應(yīng)手,輕松自如,像在“玩”(如克萊斯勒·海菲茲等等),這種易如反掌的感覺(jué)不僅僅體現(xiàn)在技術(shù)的操作上,還體現(xiàn)在音樂(lè)表現(xiàn)的即興性。體現(xiàn)在音樂(lè)處理的不刻意的舒緩力度上,聲音是那樣的富有個(gè)性與魅力!我們這些小提琴學(xué)習(xí)者是否也應(yīng)該在踏實(shí)、艱苦、枯燥的練習(xí)戰(zhàn)役中找一找輕松感覺(jué)呢?是不是也應(yīng)該試一試有朝一日“金蟬脫殼”、“苦盡甘來(lái)”那般把演奏小提琴練得得心應(yīng)手呢?千萬(wàn)不能忘記我們練習(xí)小提琴的目的是什么?絕不是做永無(wú)止境的研練,永遠(yuǎn)出不了師!我曾經(jīng)聽(tīng)到一位觀眾評(píng)價(jià)一位演奏者:“聽(tīng)他演奏很勞累,因?yàn)榭此軇诶,我們的心也變得勞累了……”我們的練?xí)必須要分為兩步走:一是腳踏實(shí)地地仔細(xì)練。二是放開(kāi)腳步瀟灑溜。絕不能永遠(yuǎn)像裹足女人,如履薄冰,再做“瀟灑溜”時(shí),也許有些細(xì)節(jié)顧不過(guò)來(lái),不管它,慢慢改進(jìn)。
七、慢練
慢練是必要的練琴方法之一它可以將模糊整理得清晰,可以加深每一句的印象,可以仔細(xì)檢查練出良好的音準(zhǔn),可以平靜心態(tài)等。
但是我不贊成太多的慢練,不贊成過(guò)于強(qiáng)調(diào)慢練,過(guò)多的慢練會(huì)形成一種不良習(xí)慣——那就是拖拖拉拉地不起來(lái)。還有就是對(duì)自己的演奏吹毛求疵,似乎臉不洗得干干凈凈就不能見(jiàn)人,而學(xué)練小提琴的過(guò)程也就是臉不洗干凈也要出去見(jiàn)人。因?yàn)閷?duì)小提琴的掌握是從一個(gè)由粗到精的過(guò)程,這是一個(gè)適應(yīng)的過(guò)程。
八、變節(jié)奏練
這是一種經(jīng)常運(yùn)用的練習(xí)法。
由于各個(gè)收支的能力不一樣(有的平日用得多能力就強(qiáng),有的用得少,能力就弱,比如小指),為了使各指具有同等的靈敏度,這就要經(jīng)過(guò)訓(xùn)練。在訓(xùn)練時(shí)不僅要發(fā)展指力,還要注意各指離弦的高度也要相近。手指有長(zhǎng)短,若呈自然狀態(tài),他們離弦的高度是不一樣的,這樣落弦的速度也許不齊,這就要注意手型的問(wèn)題。雖然不可能做到讓各指整齊劃一地守候在弦附近,可是應(yīng)當(dāng)大致保持這種狀態(tài)。加強(qiáng)了手指靈活程度還不夠,還要能適應(yīng)各種變化運(yùn)用,單是按常規(guī)程度練是不能奏效的,要通過(guò)變節(jié)奏來(lái)促進(jìn)。在做手指力量和靈敏度的練習(xí)時(shí),一定要一鼓作氣練到很累才休息,活動(dòng)量一定要到位,不然達(dá)不到鍛煉的目的。
九、無(wú)琴練習(xí)法
如不方便在琴上練習(xí)時(shí),可以做一些徒手練習(xí)或心練。徒手練習(xí)的方法很多,活動(dòng)手指、手指在桌面上敲敲打打等等。要掌握一種技藝,應(yīng)在某個(gè)時(shí)期全身心地投入進(jìn)去,不然就很難獲得真知,很難獲得“特異功能”。關(guān)于心練,就是思索、背譜、默臉、設(shè)想……。可以在想象中進(jìn)行聯(lián)系,仿佛琴就在手中,自己看另一個(gè)“影像”中的“我”在奏一首樂(lè)曲,一邊“看”,一邊進(jìn)行審查,思索一下什么是熟練得不夠的,什么是沒(méi)解決的問(wèn)題,對(duì)某一樂(lè)句如何處理為最佳?總體布局應(yīng)該怎么樣?對(duì)照他人的演奏自己還有哪些不足?!這種默想的練習(xí)很多人都沒(méi)耐心做,大多數(shù)人是琴拿在手上才開(kāi)始想練琴的事,這是不夠的,這樣造成的時(shí)間利用率不高是可惜的。雖然各個(gè)能力不同,但是在心目中要懂得怎樣地演奏是理想境界,不要害怕被人被為“好高騖遠(yuǎn)”,只有眼高手低,手才知道要往上抓,才能力爭(zhēng)前進(jìn)。“眼高手低”原是形容一個(gè)人的不切實(shí)際,但是在這里,我從另一個(gè)角度解釋和運(yùn)用它。有時(shí)我們因感冒生病或肢體受傷不能練琴,但是對(duì)于一個(gè)有心的學(xué)習(xí)者,如果有一點(diǎn)執(zhí)著追求的精神,他們是不會(huì)讓這些時(shí)間心安理得地浪費(fèi)掉的。
學(xué)好小提琴的技巧
一、揉弦
揉弦在小提琴技巧中絕對(duì)占有不可,又是音樂(lè)表現(xiàn)中一個(gè)獲缺的地位,它既被視為一種演奏能力重要的組成部分。在初級(jí)小提琴學(xué)習(xí)者心里,能夠揉弦是相當(dāng)水平的代表,是邁向成熟演奏的光環(huán)。其實(shí)揉弦并不神秘也不高深。從技巧來(lái)說(shuō)它只是基本功的一環(huán),經(jīng)過(guò)一定的方法正確的訓(xùn)練,每個(gè)演奏者都能擁有的一種左手技能。從效果來(lái)說(shuō)它是聲音應(yīng)有的自然地流動(dòng),就好比徒手畫(huà)一條直線跟借用尺子畫(huà)出來(lái)的效果是完全不一樣的。
萊奧波德·莫扎特在《論小提琴演奏的基本原理》一書(shū)(1756)中說(shuō), 揉弦是 “在小提琴上的自然震顫”。并說(shuō): “震音不完全發(fā)生在一個(gè)音上,聽(tīng)上去是起伏連綿的,所以每個(gè)音都這樣拉便錯(cuò)了。有些演奏家就是在每個(gè)音上顫個(gè)不停,好像在抽搐”(摘至《外國(guó)音樂(lè)辭典》上海音樂(lè)出版社P822)。
有些專業(yè)機(jī)構(gòu),尤其在西方,對(duì)古典音樂(lè)演奏法(古法演奏)的研究、探索和實(shí)踐碩果累累。他們從古代審美出發(fā),古樂(lè)器的采用,古樂(lè)譜的整理,古演奏技法的摹擬,為現(xiàn)代人呈現(xiàn)了“返樸歸真,純潔無(wú)華”的音樂(lè)畫(huà)面。而揉弦被視為 “修飾,裝飾”效果的運(yùn)用只是演奏者畫(huà)龍點(diǎn)睛的一筆。
二、每音必揉
隨著時(shí)代推進(jìn),人們審美漸變,對(duì)視覺(jué)聽(tīng)覺(jué)刺激加大,戲劇沖突加劇,口味加重。揉弦演變?yōu)槊恳舯厝,更連貫、持久、濃烈。揉弦就是洗衣服加的柔順劑;抄菜添的味精;妝臉沫的粉底。曾經(jīng)的 “矯揉”已轉(zhuǎn)化為 “情感的宣泄”。
明式家具的簡(jiǎn)節(jié)明快和雕龍繡鳳的清代家具相比,恐怕后者更被世人視為財(cái)富顯貴。我們的時(shí)代是多元化的時(shí)代,更合適用 “百家爭(zhēng)鳴、爭(zhēng)奇斗艷”形容。我認(rèn)為無(wú)論古典還是現(xiàn)代, 揉弦的急緩、張弛、長(zhǎng)短,一切在演奏者控制之中,根據(jù)音樂(lè)的不同有感而發(fā),做到游刃有余、得心應(yīng)手,自然流暢就是好揉弦。而恰到好處的揉弦會(huì)是少則寡味、多則作做、濃則膩口、淡則失勁。那要做到 “好”揉弦,技術(shù)上如何實(shí)現(xiàn)呢?
三、揉弦常見(jiàn)的問(wèn)題
【1. 左手虎口太緊(大拇指太緊)】
揉弦通常在學(xué)生有一定音準(zhǔn)基本功(良好的手型)的基礎(chǔ)上開(kāi)始學(xué)習(xí)的。為了保證音準(zhǔn)和手形的穩(wěn)定,不少學(xué)生虎口都夾得較緊。換言之,大拇指和食指緊夾琴頸。這樣就局限了顫指的活動(dòng)空間。就像始終帶著剎車(chē),車(chē)輪就無(wú)法順暢轉(zhuǎn)動(dòng)。揉弦時(shí)的手指狀態(tài)與不揉弦時(shí)最大的變化有三處: 其一,揉弦時(shí)大拇指稍低,略往琴頭靠。不過(guò)拇指位置的高低前后更取決于手的大小。對(duì)于手不大或偏小的演奏者通常拇指位置較手大者偏低,這樣可以為四個(gè)手指的揉音騰出更多空間。以我的經(jīng)驗(yàn),拇指放在琴頸下面與下腭百分百地托住琴身,讓左肩完全放松甚至處在一種懸空狀態(tài)(不用肩墊時(shí)更明顯),這時(shí)的手指非常輕松、悠閑,反映在揉弦上更有極佳的表現(xiàn);其二, 揉弦時(shí)一指(即使不是一指是其他手指揉弦時(shí))的指根內(nèi)側(cè)靠琴頸處不應(yīng)與琴接觸,與琴頸略有一手指距離,這是手指揉弦時(shí)前后運(yùn)動(dòng)必需的空間;其三,揉弦時(shí)手指應(yīng)比平時(shí)按音時(shí)略平,讓多一些肉頭撫觸琴弦使揉出來(lái)的聲音更飽滿有 “肉感”。
【2. 手指不會(huì)動(dòng),拼命搖手腕,形成手腕前后擺動(dòng)的錯(cuò)誤動(dòng)作.】
錯(cuò)誤的原因在于不知道揉弦應(yīng)該哪里發(fā)力。手腕對(duì)很多人來(lái)說(shuō)是最靈活最容易動(dòng)的關(guān)節(jié),錯(cuò)誤地用手腕發(fā)力既簡(jiǎn)單又輕松,看上去也搖起來(lái)了,而效果就天差地別了。正確的力應(yīng)來(lái)自手掌, 揉弦的過(guò)程左手不應(yīng)改變基本手形。我編了個(gè)口訣來(lái)形容: “手掌發(fā)力手指擺,風(fēng)吹樹(shù)桿樹(shù)枝甩;手腕只是傳送帶,大臂小臂一起來(lái)”。川籍小提琴教育家楊通六曾說(shuō):“揉弦像搖一棵大樹(shù),樹(shù)干沒(méi)怎么動(dòng)但樹(shù)尖很明顯”。
在初始階段,我會(huì)用左手召喚“來(lái),來(lái),來(lái)”的動(dòng)作啟發(fā)學(xué)生,即手臂抬起呈V字形不動(dòng),手掌朝自己的臉像扇子般前后擺動(dòng)。一般來(lái)說(shuō)學(xué)生很快就能了解基本運(yùn)動(dòng)原理。為了練習(xí)手掌擺動(dòng)的均勻,可左手握糖果硬盒(小粒糖果或口香糖最好),邊搖邊聽(tīng)里面糖果篩出的有節(jié)奏的“嚓,嚓”聲。
從揉弦的視覺(jué)來(lái)看,有的人手掌擺動(dòng)幅度大,有的人手臂(主要是小臂)動(dòng)作幅度大樂(lè)器培訓(xùn)。不論是手的哪部分動(dòng)作明顯,手指、手腕和手臂是揉弦基本運(yùn)動(dòng)形式的三個(gè)不可分割的因素。
【3.手指的前后運(yùn)動(dòng)直接產(chǎn)生了音高波浪式的起伏】
手指壓力的變化,指肉與琴弦接觸面的大小,都是小提琴演奏者對(duì)音樂(lè)色彩深度處理的基本源泉美國(guó)音樂(lè)家教育家杰克·弗拉希特著書(shū)曾對(duì)手腕在揉弦中的重要性這樣說(shuō):“手腕起樞軸作用,它必須把手臂和手指結(jié)合成為和諧的整體。手腕中出現(xiàn)任何不該有的緊張,便可能使手臂或手或兩者通統(tǒng)無(wú)能為力”。他同時(shí)認(rèn)為“忽略手臂是產(chǎn)生緊張和遭受挫折的基本原因
消除緊張,擁有舒適的動(dòng)作和平靜的控制是我們首要解決的問(wèn)題。肩是緊張的源頭,打開(kāi)這道閥門(mén),讓力量的源泉通過(guò)手臂在手指間自由流淌。手指、手腕和手臂,各自分工不同,應(yīng)相互協(xié)作配合,為優(yōu)質(zhì)揉弦而共同努力。
學(xué)好小提琴的姿勢(shì)
平衡的姿勢(shì)
把小提琴放到頸部,下顎輕輕地放在腮托上。琴弓放在小提琴上,離弓尖約三分之一。左膝朝前彎曲,呈二一十度左右的角度,隨后身體前曲,微微向左傾斜。現(xiàn)在拉起右腿,放在后面與左腿成三十或四十度,使右腿能幫助身體的平衡。如果身體不能保持這不自然的姿勢(shì),明智的辦法是把右腳擱在身后的椅子上作為支柱。弓毛平放在小提琴上,用來(lái)自右肩的琴弓重量給小提琴以壓力,同時(shí)要保證右手手指處于松弛狀態(tài)。這個(gè)平衡姿勢(shì)和重量的壓力除了使雙手和身體感到它們是一個(gè)整體外,小提琴和弓的彎部也產(chǎn)生一體的感覺(jué)。一旦有了這個(gè)一體的感覺(jué),把右手第四和第五個(gè)手指放在琴弓后;同時(shí)使右手腕更加轉(zhuǎn)向面對(duì)小提琴。最后這一轉(zhuǎn)把右手手臂的所有重量移到食指,從而通過(guò)手來(lái)固定手臂的壓力。用足夠的壓力把琴弓壓在小提琴上,使右手肘能抬得剛好高于小提琴。
高舉持弓手臂
使右肘從弓根到弓尖保持在大約同樣的高度上。手肘的平衡高度使琴弓壓力保持均勻的平衡重量,從而保證自上至下的勻稱音色。它也避免了在弓根和弓尖換弓時(shí),擠壓持弓手指的現(xiàn)象。擠壓手指就會(huì)在換弓點(diǎn)上干擾小提琴的聲音,使它經(jīng)常發(fā)出嘶嘶聲或絲絲聲。持弓手臂停止其上行或下行動(dòng)作,讓位給手腕動(dòng)作,而手指擠壓常常就是這樣的動(dòng)作的一部分,所以,應(yīng)該明了,把手臂動(dòng)作換成手腕動(dòng)作,會(huì)改變用整個(gè)手臂動(dòng)作所發(fā)出的聲音。
手臂、手碗、手指和手為速度而相互配合
為了使手指、手碗、手、手指、手和弓成為一個(gè)整體,使弓上的所有手指呈圖形,拇指向外彎曲,以便能與圓形的手指協(xié)調(diào)地配合。當(dāng)握住琴弓,把它放在小提琴上時(shí),要保證把第三和第四手指輕輕地放在弓根后面,手指關(guān)節(jié)倚著弓根,F(xiàn)在手呈圓球狀,能對(duì)基本的手臂運(yùn)動(dòng)靈活反應(yīng)。
現(xiàn)在,保持著來(lái)自手臂和松弛的手指的相當(dāng)?shù)闹亓繅毫Φ臅r(shí)候,開(kāi)始以琴弓的彎部做一系列短促而快速的運(yùn)弓動(dòng)作。做這個(gè)彈跳動(dòng)作,琴弓上所有的弓毛要牢牢地壓在琴弦上。不一會(huì)兒,琴弓會(huì)真的“乞求”自動(dòng)跳躍。此時(shí),琴弓和手變成一體了。
【怎么學(xué)好小提琴】相關(guān)文章:
怎么才能學(xué)好民族舞03-18
小提琴入門(mén)須知03-23
小提琴演奏技巧04-27
怎么學(xué)好會(huì)計(jì)電算化知識(shí)04-20
怎樣學(xué)好物理08-24
小提琴如何拉滑音10-20
小提琴的揉弦技巧09-27
練習(xí)小提琴顫音的方法07-29