初中美術教學反思

時間：2024-06-29 16:14:41 初中教學反思我要投稿

初中美術教學反思15篇【集合】

　　作為一名人民老師，課堂教學是我們的工作之一，借助教學反思我們可以拓展自己的教學方式，那么應當如何寫教學反思呢？下面是小編收集整理的初中美術教學反思，歡迎大家分享。

初中美術教學反思15篇【集合】

初中美術教學反思1

　　在第二周的學習中，繪畫技法是主要的練習科目。在具體教學中結合課程設置分階段地向學生講解素描中的一些概念和要求。根據我的教學經驗和其他著名畫家的理論，我歸納為：線條、形體、結構、明暗、空間、質感、效果。

　　（一）線條

　　在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學生理解用線條造型。通過指導欣賞一些用線造型的作品和透明物體的寫生去感受它。

　　（二）形體

　　形體就是物體的輪廓線。掌握形與形的比例、體塊與轉折細節(jié)等。掌握形的比例的幾種基本校正法：A、垂直線與水平線的校正法。B、斜線校正法。C、點的校正法。D、對比校正法等。把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體。

　　（三）結構

　　結構即物體的骨架，物體的結構也可理解成物體的構造。利用線條的穿插、輕重去表現(xiàn)形體、前后、虛實。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線以及曲線等分析手段來表現(xiàn)出物體的結構關系。

　　（四）明暗

　　物體受光以后出現(xiàn)的明暗關系，要掌握明暗的形成、明暗五調子、明暗的觀察方法和表現(xiàn)技法等。要求學生在作畫時，在涂明暗調子的過程中始終樹立形體結構的觀念。

　　（五）空間

　　靜物素描就是要求學生繪畫時在一維空間的紙面上表現(xiàn)物體的三維空間。讓學生理解實空間和虛空間，注意物體邊緣線的處理，物體投影的處理，注意從明到暗或從暗到明的轉折處，此處是關鍵點，起到表現(xiàn)體積和空間的作用�？臻g的一般表現(xiàn)法：前實后虛，主實次虛，互相襯托。

　　（六）質感

　　即是物體的質感。不同的物體質感不一樣，有的光滑，有的`粗糙，有的堅硬，有的松軟，利用作畫不同的表現(xiàn)方法塑造出物體的這些特性。例如：石膏堅硬、光、亮、白，受光面和背光面對比大。

　　學生在素描能力上得到了一定的提高，為下面的教學打下了很好的基礎。當然在具體的教學中由于學生差異很大，我的教學經驗不是很豐富，還存在著一定的不足，期望各位能給予指正。

初中美術教學反思2

　　隨著21世紀我國中學美術教育探索的日益深入，傳統(tǒng)的只重視專業(yè)知識與技能傳授的美術教學方式已經越來越不適應學生個性化發(fā)展和社會對新型人才的需求。因此，當中學美術教師面對諸多要求而嘗試新教學方式時，如何轉變傳統(tǒng)思維方式，進而找到設計教學的合理突破口，掌握實施新教學方式的策略，是我們急需共同探討解決的現(xiàn)實問題。下面，我從初中美術七年級上《面具的設計與制作》一課入手，就自己在該課教學中遇到的一些問題談一談我對美術教學設計原則的認識。

　　一、《面具的設計與制作》教學設計

　　《面具的設計與制作》一課是義務教育階段七年級上的學習內容，課程目標要求利用簡便易找、便于制作的材料，設計制作面具，將造型技法與色彩技法運用到面具的制作當中。

　　（一）教學目標：

　　1.知識目標：了解材料和創(chuàng)作的關系，通過制作面具發(fā)現(xiàn)面具的造型、色彩、材質特征。

　　2.能力目標：培養(yǎng)學生捕捉和發(fā)現(xiàn)材料美感的能力，提高學生的藝術創(chuàng)作能力。

　　3.情感態(tài)度與價值觀：激發(fā)學生的藝術創(chuàng)作靈感、藝術感受能力和藝術欣賞能力。能從多元（歷史的、文化的）角度認識面具，尊重和保護人類物質文化遺產和非物質文化遺產，提升品德修養(yǎng)。

　　（二）教學重點：

　　1.發(fā)現(xiàn)材料、認識材料、運用材料；

　　2.了解面具的造型特點、表現(xiàn)形式和制作方法。

　　（三）教學難點：設計出具有新意、藝術效果獨特并符合表演角色性格特征的面具。

　　（四）教具準備：教具準備：多媒體PPT演示；板書輔助教學；大量圖片及文字資料；學生收集的照片（自拍）及實物展示品；音樂素材若干等。

　　（五）教學設計過程

　　1.導入：

　�。�1）師：我現(xiàn)在給大家看一樣東西，你知道是什么嗎？（生答：面具）

　�。�2）師：你們知道這是什么做的么？（學生思考）

　　設計意圖：以興趣做先導，運用提問法來引發(fā)學生的好奇心。

　　2.材料的發(fā)現(xiàn)與利用

　　師：再來看一些面具，能看出這些面具是用什么材料做的么？（欣賞中外面具作品，在欣賞中，同學們發(fā)現(xiàn)面具的制作材料是多種多樣的）

　　設計意圖：開闊視野、了解有關面具的更多信息、拓寬創(chuàng)作思路。

　　3.面具的造型（板書）

　�。�1）師：戴著面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我們一起來做一個面具呢？（這時候我就告訴他們要作面具首先要了解人物特征：設計典型的面具形象。）

　�。�2）欣賞影片《馬蘭花》（看完后，同學們分組討論劇中人物，了解人物性格、特征，考慮采用什么樣的造型更適合這個人物，比如說小蘭，美麗善良，造型上是圓形的？尖形的？還是方形的？）

　　設計意圖：了解劇情，讓同學們腦海有很多的人物造型。

　　3.面具的設計與制作（板書）

　　（1）設計造型

　　引發(fā)學生思考：設計什么風格的面具？（粗獷、奔放或細膩；寫實或抽象）

　�。�2）選擇材料

　　面具所用的材料，在古時候以青銅、玉、陶為主，現(xiàn)代面具多用木頭，還有布、瓷、皮、銅、紙、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃鋼等。材料不同, 裝飾方法也不同。根據材質可雕刻，可繪畫，也可用紙浮雕的方法制作。

　�。�3）設計色彩

　　用什么樣的色彩表現(xiàn)人物的個性？（色調統(tǒng)一、色彩對比強烈）

　　面具色彩豐富，不同的`色彩象征不同的角色特征，下面我們欣賞一些典型的藏面具吧，讓我們測試，看看你對色彩與人物的特點把握如何！

　�。�4）動手制作

　　制作方法：選、剪、折、彎、疊、挖、扣、貼、粘等等很多的手段。

　　制作過程：①確定主題；②畫出草圖；③選材制作；④加工裝飾。

　　設計意圖：讓同學們了解制作過程，設計出富有個性的面具，體現(xiàn)出同學們的創(chuàng)新精神，突破教學中的難點。

　　4.體驗、展示、交流

　�。�1）每組同學依次上臺表演本組節(jié)目

　�。�2）師：你最喜歡哪組同學設計的面具？為什么？或者你最喜歡哪組同學表演的節(jié)目？為什么？（學生交流體會，贊美他人的優(yōu)點，欣賞他人的成功）。

　　設計意圖：通過節(jié)目的表演活動，體驗所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活動豐富了學生的情感，感受面具表演帶來的樂趣。從活動中了解了他人，了解自己。

　　5.課堂小結

　�。�1）我們所做的面具是對環(huán)境的保護—廢物利用；

　�。�2）給我們帶來更多的美的感受，并且可以裝點我們的生活；

　�。�3）歡歌勁舞、交流情感。

　　（六）教學評價：

　　教師要引導學生自由發(fā)表意見，表述出自己的觀點，對學生的各種觀點加以正確的引導。

　　對教學設計原則的反思

　　第一，應該實現(xiàn)教學方法的多元化。在傳統(tǒng)美術教學過程中，教師使用的方法太單一，只是一味地灌輸，說教或強制，這樣只會讓學生產生反感心理，只能收到事倍功半的效果。因此在教學過程中應該注重教學方法的改進，例如可以采用電影，錄像范畫，甚至故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

　　第二，應該關注學生的個性發(fā)展。蔣夢麟在談到教育的終極目標時曾說：“教育當因個人之特性而發(fā)展之。且進而至其極”。而傳統(tǒng)的美術教育較少考慮到學生的個性傾向和心理水平，違背了教育心理學規(guī)律及促進學生健康成長的宗旨，造成了揠苗助長與停滯不前的后果。因此，美術教育以學生發(fā)展為中心，激發(fā)學生參與表現(xiàn)與鑒賞活動欲望的思想，這一角色的轉變，充分發(fā)揮了學生在美術課程學習中的主體作用，給學生創(chuàng)造了發(fā)現(xiàn)自己個性和創(chuàng)造能力的空間。

　　第三，應該與現(xiàn)實生活相結合。過去由于教育觀念的落后性和教材的局限性等因素，美術教育存在著教學內容與現(xiàn)實生活脫節(jié)的現(xiàn)象。要真正實現(xiàn)美術教育的價值應該將美術與實際生活聯(lián)系起來。只有這樣才能為學生提供機會，去體驗美術、工藝和設計的不同方法，參加各種小組、班級的藝術活動，并運用創(chuàng)造力、想象力和實踐技能創(chuàng)造出各種藝術作品。從而在真正意義上培養(yǎng)學生的審美意識、培養(yǎng)學生真善美的人格。

　　第四，應該由重“教”向重“學”轉變。傳統(tǒng)教學可以說是教師的事，新課程教學則是雙方的事，它更注重雙方的互動和溝通。傳統(tǒng)美術教學技能也強調語言的應用與提問技能，但在課堂上常常缺乏互動與回應。因此，開展一些比賽性質的美術活動，鼓勵學生踴躍參與，豐富他們的課余活動，也鍛煉他們的創(chuàng)作能力，培養(yǎng)他們對美術的感悟、對美術的熱愛。第五，應該實現(xiàn)評價的多樣化。要打破以繪畫測試一統(tǒng)天下的評價格局，一方面要注重對學生繪畫基礎能力的測量，也要評價學生的審美能力和審美情感；另一方面，還要提倡多種多樣的評價方法。當然，各位老師可以根據具體的情況靈活地創(chuàng)造出更多、更有效的評價方法。

　　以上是我對美術教學的一些反思�？偠灾�，革新美術教學的任務任重而道遠。我們每一位美術教師都應該在教學實踐中認真總結教學經驗、不斷反思教學過程，提高教學效果，不斷探求和創(chuàng)新教學方法，以求提高美術課堂教學的質量，促進學生的全面發(fā)展。

　　二、初中美術課的教學反思

　　經常有不同學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松�！卑�！我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。那真可以說明這位美術教師的教學能力很強。

　　上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感例如我在上《校園的春天》一課的時候，我讓學生找有關標志設計的資料，讓他們做課堂的主人，并結合2008年中國奧運會，展開學生們的興趣被大大激發(fā)。

　　課改后，初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內涵，傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的，我總結了自己在上課時的一些優(yōu)缺點。

　　1美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創(chuàng)造一定的文化情境，使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上《畫飛鳥》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關國畫的知識基名家名作以及他們的歷史背景，學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁

　　2做為教師的我，沒有能加強美術與其他學科的聯(lián)系，培養(yǎng)他們的綜合思維能力，知識沒能做太多的延展，只是在自己的美術領域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識，

　　3 我在上課的時候比較重視教學手段，如電影，錄像范畫，甚至故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

　　4在課堂上我注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。

　　5做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞并做出合理的評價。

　　最后作為一名美術教師，以上都是我要努力去做。為我成為一名出色的教師打基礎！新課改倡導的美術教學，即要重視學生對藝術的感受，表現(xiàn)和創(chuàng)造力培養(yǎng)還要注重美術更多地與文化歷史，相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，受到較好的效果

　　眾所周知，傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

　　新課程提出，學習目標應由“關注知識”轉向“關注學生”，課堂設計應由“給予知識”轉向“引起活動”得到“經歷、體驗”課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表

初中美術教學反思3

　　新課程提出，學習目標應由“關注知識”轉向“關注學生”，課堂設計應由“給予知識”轉向“引起活動”得到“經歷、體驗”課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。根據學生的實際情況設計教法，注重“用教材”幫助學生建構知識體系，讓學生在學習得自信、科學態(tài)度和理性精神，教師合理地改造教材，重組學習內容的呈現(xiàn)順序和方式，通過幾個連續(xù)的活動，創(chuàng)設學生主動運用已有知識解決新問題的情境，以學生的活動為主線，引導學生建立解決問題的目標意識，形成學習的意向，給學生更多自主學習、合作學習的機會促進了學生的主體參與在課堂教學中從以下幾個方面進行反思：

　　一、教學方式的反思

　　我們應當根據教材和美術課程標準的要求采用適當?shù)慕虒W方式來引導學生學習。美術課程標準告訴我們，美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。我們應當依據教材的提煉教材內容，抓住美術的根本，提高學生的審美能力和專業(yè)知識的認識。為了達到實現(xiàn)教學目的，我們必須要找到符合教學內容的教學方式。

　　二、學生學習興趣的反思

　　缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。興趣是學習美術的基本動力之一，應充分發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現(xiàn)形式和教學方式，激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。應將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

　　三、美術學習活動的反思

　　美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。美術學習活動大致可分為創(chuàng)作和欣賞兩類。盡管創(chuàng)作和欣賞都涉及外化和內化兩種活動特征，但創(chuàng)作更傾向于外化，欣賞更偏重于內化。由于美術學習具有操作性的特點，所以創(chuàng)作活動占有相當大的`比重。"造型·表現(xiàn)"是美術學習的基礎，其活動方式更強調自由表現(xiàn)，大膽創(chuàng)造，外化自己的情感和認識。"設計·應用"學習領域的活動方式既強調形成創(chuàng)意，又注意活動的功能目的。這就要求課堂上要給學生獨立思考的機會，同時要設計學生的表現(xiàn)活動，這里我們簡單的理解為學生動手的能力表現(xiàn)。作業(yè)的設計和操作為主要的體現(xiàn)方式。作業(yè)設計要考慮學生表現(xiàn)能力，難度的大小和學生的興趣程度直接影響作業(yè)效果，也就影響學生的學習興趣和對作業(yè)表現(xiàn)得自信程度。為了能更好的得到教學目的體現(xiàn)，我們應當設計適當?shù)膶W習活動。

　　四、教學評價的反思

　　1、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。重視學生的自我評價。在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可以采用建立學生學習檔案的方式。

　　2、現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。因此光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。注重對學生美術活動表現(xiàn)的評價。美術教學評價既要通過美術作業(yè)評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現(xiàn)對其在美術學習能力、學習態(tài)度、情感和價值觀等方面的發(fā)展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方，也可以討論下一堂課怎么上，自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。

　　3、教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。

　　4、采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè)。對學生美術作業(yè)應采用多樣的評價方法，學生美術作業(yè)評價呈現(xiàn)方式可以是分數(shù)或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進步和發(fā)展，并使學生明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。

　　總之，美術教學反思是一個教學范疇的重要環(huán)節(jié)，我們應當根據教材和美術課程標準的要求不斷改進我們的教學方式方法。找到符合美術教學內容的教學方式。嚴格按照美術課程應適應素質教育的要求，選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成美術授課的基本內容。面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。以達到我們實現(xiàn)美術教學最終目的。

初中美術教學反思4

　　多年來從事初中的美術教學工作，我發(fā)現(xiàn)初中生對于美術課的興趣有這樣的規(guī)律，初一學生帶著對初中生活與美術課的好奇，興趣較高，參加美術興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初三、初四，有些學校則取消美術課，但在學生看來，它無異于是一節(jié)自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術教育及素質教育中有很多的問題。

　　傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

　　課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力, 教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

　　1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵, 使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

　　列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維�！�

　　所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。

　　2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。

　　現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。

　　通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

　　3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

　　4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

　　新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。

　　5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術的興趣。

　　電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。

　　比如：學習卡通的.設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

　　6. 教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野, 展示他們的美術作品，進行交流。

　　7．角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。

　　8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。

　　評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念.

初中美術教學反思5

　　我從事農村學校美術教學已有十年，一直使用的是人教版美術教材，經歷了課改前后的教學變化，現(xiàn)就個人的一點感受與大家共享。

　　一課程的變化

　　課改前的教材在編排上注重了學生的美術知識和技能的運用,塊面比較清晰，老師的教學目的很明確，只要在一節(jié)課內將知識點告訴學生，然后教給學生依此方法操作就行。它忽視了學生內在美術素養(yǎng)的提升，淡化了學生思維的`開發(fā)。

　　實施新課改以來，自我感覺整個美術教材的體系從小學到中學成為一體，在層面上注重了學生，給老師的教留下了很大空間，使得教材活了起來。它以人的發(fā)展為歸宿；以學生素質的提高為目的；以培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力為落腳點，充分考慮學生發(fā)展的需要，便于學生自主選擇，但是它又不失美術文化傳統(tǒng)，能夠與時俱進。

　　二教學的變化

　　課改后的教材只是一個藍本，在駕馭和處理上靈活機動，便于教師隨學生的實際情況而調整，只要是有利于學生美術興趣的提高，有利于學生創(chuàng)新思維的開發(fā)和拓展，有利于實踐能力的培養(yǎng)，教師都可以盡可能地拓展資料或是補充相關資料。從這一角度出發(fā)來看，課改后的教師教學更需要課前做大量的工作，當然，對老師的要求也更高了。近兩年，結合人教版的教材，我根據農村學生學習的實際情況，在七年級，加進了兩節(jié)簡筆畫，便重了美術字和板報設計，以及速寫的練習，另外還特意重視了作品欣賞，其目的就是從學生感興趣的入手，從學生實際生活入手。

　　三困惑點

　　1 每周每班一節(jié)美術課四十五分鐘，且要求當堂完成作業(yè)任務，教學時間少了一些。

　　2 學校對美術教學普遍比較輕視。

　　3 農村學校的美術資源比較少。

　　4 教材中的圖片在選擇面上是否在廣一些。

初中美術教學反思6

　　本周進行美術教學的第三周，中學三個年級都進行的是第一課，理論課程。七年級進行的《在美術世界中遨游》，美術基礎理論課程。讓學生了解什么是美術。讓學生從繪畫、雕塑、工藝、設計、建筑等方面對美術進行一個簡單的'了解。需要學生記憶的東西比較多，沒有進行大量的知識擴充。對于課本的圖片進行講解，讓學生進行簡單了解。學生部分不是很注意聽講，課程略微枯燥。八年級進行《美術是人類文化的造型載體》，美術作品是特定時代政治、經濟、宗教文化等社會生活和科技手段的產物。課程內容也是比較多，從洞窟壁畫到唐代作品再到古建筑變遷。一系列的講解讓學生自己來感受體會。八年級學生上課很積極，課堂氣氛活躍，知識收獲不錯。九年級進行《藝術的多元化》，藝術是精神產品，不同的世界觀和審美觀，決定了人對藝術作品內容與形式的審美選擇是不同的，存在巨大的差異，使得藝術不可能有統(tǒng)一的審美標準。九年級學生的學習積極性在這個新學期一直沒有提升，知識補充比較多，需要學生加強理解記憶。

初中美術教學反思7

　　一是對朦朧詩的理解,二是對《星星變奏曲》的解悟。朦朧詩是特定年代特定詩人的特定詩歌,是當代的一個獨特的詩學概念、一種新詩潮。有論者稱,朦朧詩,是“詩人在覺醒與叛逆、迷惘與清醒、痛苦與莊嚴、失落與尋找、追悔與重建的感傷詩情中試圖建構的一個新的詩學主題”。像顧城、江河和其他“朦朧詩人”所代表的這一代,都是在中長大,心靈的成熟包括著對苦難的承擔,或者是在不斷的受傷害中經歷成長,然而苦難卻給予了他們超越性的信念和理想,使他們時時企圖通過時代的陰暗尋找光明,時時企圖在精神的向往與追尋中戰(zhàn)勝苦難。這些,正是要讀透的內容。

　　由“朦朧詩”導入,但不夠簡潔,事實上學生也不見得明白,后來,我干脆直接讓學生閱讀教輔資料中的相關內容,讓在3分鐘后談談自己從中獲得的從而獲得了對“朦朧詩”和課文的第一認識。這樣引入,學生理解更明確,加上是的自主學習,效果自然就更好了。

　　在教學過程中,我用一組閃爍的星星的圖片導入后,讓學生回憶了馬致遠的《秋思》,文中“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家”句中,枯藤、老樹、昏鴉,小橋、流水、人家這些事物就是詩中的意象,這些意象組合在一起,就成了一個凄清,傷感,蒼涼的意境。那么這首詩的主要意象是什么呢?學生有了意象的感性認識,知道這首詩的主要意象是“星星”。聯(lián)系當時的背景,詩中的星星這一意象象征著什么?詩人反復詠嘆星星,表達了內心怎樣的渴望?這兩個問題是課后的習題,在反復的朗讀中體會到星星象征著光明,象征著生活中美好的事物,詩人反復詠嘆星星,表達了他對光明的渴望。

　　由朗讀切入,重點引導學生要入情朗讀,這節(jié)課感覺做得較好。學生朗誦進步很大,在句子的`品析“我喜歡……因為……”時,學生積極性被極大地調動了起來,發(fā)言的人很多。雖然占用了較多的時間,影響了后面教學環(huán)節(jié)的進行,但我還是很滿意的,因為這個班的學生一向不愛說話,能在學校集中觀課時有這樣的表現(xiàn),讓我看到了的進步。

　　把課堂還給學生,真正實現(xiàn)的自主學習,我堅信這是省時、省力、高效的最佳途徑。

初中美術教學反思8

　　經常有不同學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術課最好上啦，學生上課用心性很高，上課簡單�！卑�！我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。那真能夠說明這位美術教師的教學潛力很強。

　　上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一向在思考，如何來調動他們的用心性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，課改后，初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐潛力，教師要用心為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內涵，傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的，我總結了自己在上課時的一些優(yōu)缺點。

　　1美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創(chuàng)造必須的文化情境，使學生透過美術學習加深對文化和歷史的'認識。在上《你，我，他》一課時，名家名作欣賞，如羅中立的《父親》以及他們的歷史背景，學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化，了解創(chuàng)造過程，透過畫面打動學生的心，是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁

　　2、我在上課的時候比較重視教學手段，如故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

　　3、在課堂上我注重主角互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。

　　4、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定作為教師首先要對學生用心參與的態(tài)度表示贊賞并做出合理的評價。

初中美術教學反思9

　　本課內容屬于九年義務教育初中階段美術課程“設計·應用”學習領域。新課標指出：“設計·應用”學習領域的教學，應“以形成學生設計意識和提高動手能力為目的”，“應貼近學生的生活實際”，“密切聯(lián)系社會生活，關注環(huán)境和生態(tài)”。遵循這一原則設計，旨在引導學生從生活中發(fā)現(xiàn)材料，巧用這些材料創(chuàng)作令人耳目一新的美術作品，變廢為寶，或應用于生活，或美化環(huán)境，體驗其中的新奇，享受其中的樂趣。

　　本課原是九年級第17冊的課程內容，現(xiàn)今放在七年級上冊進行教學，不宜設置得太多理論知識或專業(yè)術語，我認為應以簡單的.創(chuàng)意、設計方法和基礎制作技能作為出發(fā)點。

　　本課是一節(jié)融入了尋找材料、設計構思、巧手制作三部分內容的課程。首先培養(yǎng)學生有意圖地去發(fā)掘生活中的材料，根據材料自身特點去思考和構思。然后在選擇恰當?shù)谋憩F(xiàn)形式，探索不同的制作方法，完成一件作品。整節(jié)課主要是通過欣賞和了解環(huán)保創(chuàng)意作品，使學生感受環(huán)保設計理念，領悟美術與生活的關系，體驗制作中的材質美與創(chuàng)意美。

　　對于課堂效果，總的來說，自認為按計劃完成了課程內容的教學，基本達到了教學預定目標。按教參上的設計，本課該設置2課時，我為了在公開課上方便操作，也從學生的實際情況考慮，改設為一個課時，最終驗證，順利讓學生接受，這樣的課時安排還是可行的。而在教學程序里的時間安排上，我覺得自己還是疏忽了合理設計，將學生制作、教師巡視輔導的時間僅設置十分鐘時間，且還包括了展示評價所需的時間，這就顯得太倉促，也讓整節(jié)課顯得教師講過多。

　　這節(jié)課出現(xiàn)了突發(fā)狀況，影響最大的是多媒體音響設備無法播放，以及材質材料的遺漏。而這些情況的出現(xiàn)很大部分是由于我沒有用足夠的時間去預先準備，準備好課室，準備好教具。以那樣匆忙的腳步趕到多媒體第二室后發(fā)現(xiàn)有班級在上課，課間時間引導七一班學生進入課室后已是逼近上課，而鈴聲響后才發(fā)現(xiàn)音響設備有故障，而這時候我又沒有靈活處理，只裝作若無其事的上課，卻想不到可以找空隙求助信息老師，疏忽之下，造成課后聽聞后面的老師和部分學生有時聽不見我的聲音，課件設置的音響效果也完全無效。雖然說美術是一種視覺藝術，嚴格來說不需要在聲音方面要求太多，但從藝術審美的追求上來說，聲光色彩的全面配合還是很有必要的，所以我個人對此挺在意的，也對上課時這方面的欠缺很是遺憾

初中美術教學反思10

　　在教學中經常有些學生有想法卻畫不出來，不知如何下筆，這些學生中很多是因為嚴重缺乏自信心，膽怯、畏懼，心理素質脆弱，想象力差，比較被動，總怕自己畫得不好老師和同學會笑話他，所以不敢下筆。針對這種學生，我們不要挖苦、訓斥，更不要當著全班學生的面揭他們的短處，應從最簡單的基本形入手，引發(fā)他們的想象，哪怕他們的一點點進步都要給予及時的表揚和鼓勵，樹立起他們學習的信心。

　　也有一些學生可能對繪畫不感興趣，對繪畫有一種憂郁感，他們認為別的同學一畫就像、一揮而就，而自己怎么畫也不像。在他們看來畫畫也許是最難、最怕的事。針對這種現(xiàn)象，我們在教學過程中可以不斷鼓勵他們輕松的作畫，盡量抒發(fā)內心的感情，只要動手，你就是成功的，不要考慮畫的好壞成敗，也不要去與別人比較。從而使學生在輕松自如，沒有負擔的氛圍中繪畫。從中激發(fā)他們的繪畫興趣，使學生想畫、敢畫、而且要畫。所以在中學美術教學中有設計創(chuàng)造課，但讓學生進行藝術創(chuàng)作并非是易事。因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹，他們已習慣了照抄別人的模式。當設題讓學生創(chuàng)作時，學生會說，“我什么也畫不出來”，“老師，我還是參考課本上的吧”。各種理由都有，從而有的學生對美術就失去興趣。針對這種情況，我上每節(jié)課時先不急于布置和要求他們完成作業(yè)，而是圍繞每節(jié)課的'內容盡可能多的讓學生去設想、構思，比比數(shù)量，看誰的想法最多，最有獨到之處，并適時給予肯定激發(fā)他們的創(chuàng)新意識和熱情。然后讓學生動筆定形但不限制時間。剛布置完同學們就急不可待的動起手來，有的同學一口氣畫出五、六種，有的學生畫出二、三種。無論多與少，此時學生想象的閘門已打開，毫無顧慮的畫自己的所見、所想、所感受。

　　在這個過程中，學生逐步完成了從量變到質變的過程。而且在學生的造型活動中，我尊重他們的個性，并都給予了正確的評價。實踐證明，這樣不僅開發(fā)了學生的想象力和創(chuàng)造力，而且培養(yǎng)激發(fā)了他們的繪畫興趣。

初中美術教學反思11

　　本學期擔任初二美術課教學，通過接觸美術新課程教育教學實踐，我感觸頗深。我漸漸認識到，在美術課的教育教學過程中，可以從以下兩個方面努力上好美術課。

　　一、注重學生學習美術課的興趣培養(yǎng)，以成績帶動學習興趣。

　　在教學中，運用各種輔助工具的主要目的就是為了充分調動起學生學習知識的積極性和興趣，讓他們把被動學習變成主動學習，讓自己真正成為學習的主體，這是美術課教學獲得成功的關鍵。在美術課的教育教學過程中，我們可以運用諸如音樂、電視、多媒體教室等許多現(xiàn)代化教學手段，以便激發(fā)學生的.求知欲和新奇感。同時，培養(yǎng)興趣也可以通過學生成績來激發(fā)。在學習的過程中，成績對于學生來說是非常重要的，成績可以激發(fā)學生對某一門學科的興趣。因此，在教學過程中教師應以成績鼓勵學生，從而引發(fā)他們的學習興趣。

　　二、多運用情景教學模式

　　新課標的改革，新的教學理念也正在植入每一位教師的心靈，它使得教學成為人的解放過程。這就要求教師把原來的教學模式進行更新，教學過程中要更加注重學生的心理出狀態(tài)把單一的講授改為形式多樣的授課方式。在課堂中，以大量的事實、圖片、名人的作品等來慢慢引導學生，讓學生心理上接受這一學科，進而體會到美術的實質。同時，也要拿身邊同學對美術的熱愛還有他們的作品來作為案例，讓同學間形成一種比較，進而相互競爭，最終達到共贏。這樣，學生在寬松的學習氛圍里，積極主動地參與知識學習，體驗快樂，增長見識，提高覺悟，培養(yǎng)能力。

初中美術教學反思12

　　美術教學原則是美術課教學的基本準則，是教學實踐經驗的總結，是用于指導中學美術教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關系，促進教學質量的提高。

　　美術教學法是教師根據美術教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現(xiàn)教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發(fā)展而不斷變化和發(fā)展的，所謂“教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術教學方法。

　　中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。

　　(一)講授法。

　　這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的`講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：

　　(1)對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么?”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映;二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現(xiàn)。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現(xiàn)。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。

　　(2)語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。

　　(3)要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。

　　(4)可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。

　　(二)演示法。

　　演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫(或其它美術作品制作)的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示;按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范;有意識地找準難點作局部演示。

　　運用這種方法，應該做到：

　　(1)演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎;“練”是“講”的深化，是所學知識的表現(xiàn)、運用和實踐。

　　(2)課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。

　　(3)為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。

　　(三)練習法。

　　練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占80%以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：

　　(1)要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。

　　(2)應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況;要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。

　　(3)教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。

　　(四)談話法。

　　談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：

　　(1)教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現(xiàn)的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。

　　(2)對此法的運用要帶有啟發(fā)性，所提問題要構成前后連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。

　　(3)提問要注意讓學生有充分的心理準備，不應搞突然襲擊，而且談話的形式要活潑多樣。

　　(4)對學生回答的問題，正確與否，教師均應有明確的表示，要鼓勵他們敞開思路，大膽發(fā)言，錯了也不宜過多批評。

　　(五)參觀法。

　　參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野，使教學同實際生活相聯(lián)系并從中受到實際教育的一種方法。其內容有參觀書畫攝影展覽、作業(yè)觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風景、動物花卉等。這是進行愛國主義、革命傳統(tǒng)和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。

　　采用這種教學方法時，應注意下列要求：

　　(1)教師對參觀的內容要有足夠的了解，對其參觀活動要有充分的準備，并有明確的目的。

　　(2)要有嚴格的組織紀律規(guī)定，切不可放任自流。

　　(3)應啟發(fā)學生積極思維，讓學生充分發(fā)表意見和看法，認真討論，結束時教師要認真總結。

　　上述教學方法具體怎么選擇，可以根據教學的內容、目的、任務，以及學生的年齡特征、知識水平靈活選擇運用;還可依據課型，有時僅用一種方法即可，而有時兩種甚至三種聯(lián)用。

　　總之，中學美術教學的特點決定了美術教學的原則，其特點和原則又確立了符合美術教學規(guī)律的方法，作為中學美術教師，只有按照科學規(guī)律辦事，實事求是，遵循中學美術教學的原則，靈活機動地選擇最佳之教學方法，切實上好每一堂課，方能實現(xiàn)教學目標，完成教學任務。

初中美術教學反思13

　　根據初中生的年齡生理特征，在美術課教學中有計劃、有步驟地引導學生學會觀察，是提高其學習興趣、促進其個性發(fā)展的重要前提。引導學生學會觀察，實質是引領他們發(fā)現(xiàn)美、享受美，進而創(chuàng)造美。例如，在學習制作頭像裝飾畫時，讓學生了解人的五官結構，然后以黑色、粉紅色、紅色等顏色布頭剪成臉、頭發(fā)和五官的造型。在白布板上演示人的各種臉部表情，引導學生注意觀察人在喜怒哀樂時臉部表情與五官變化的關系。在此基礎上，指導學生運用各種材料剪出人頭部分的模型，并根據人的臉部表情變化拼擺出各種情態(tài)的裝飾頭像。在此過程中，要鼓勵學生發(fā)揮自己想象、創(chuàng)造的藝術潛力，拼擺出形象生動、有創(chuàng)意的頭像。最后，指導學生將自己拼擺得最滿意的頭像在白布板上粘貼固定，完戍制作。在此過程中，還要選擇一些典型作品與教材，如"材料的美感 —— 裝飾畫"中每幅畫所使用的`材料和運用的構思進行對比、分析、評價，從中學習用藝術的思索去創(chuàng)造美的作品。盧梭說："對青少年來說，他周圍的事物就是一本書。"讀懂這木書，必須全身心投入其中，只有學會觀察并不斷提升觀察、探索能力，才能最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)新才能，開拓更加寬廣的藝術天地。

初中美術教學反思14

　　美術課對于培養(yǎng)學生感受、理解、評價各種美的能力，促使學生全面發(fā)展，具有特殊的作用。美術可以陶冶人們的情操，給人以美的情趣和藝術的熏陶。我們美術教師必須要培養(yǎng)學生對美術的學習興趣，美術教學活動要富有趣味性，學生才能更主動更積極的上好美術課。中學課業(yè)重，課余時間有限，所以我盡量讓美術課內容當場完成。課上45分鐘要充分利用好，要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感。融音樂性、知識性、趣味性為一體的游戲，更能激發(fā)學生的激情，以及他們學習美術的興趣，讓他們在愉悅中不知不覺地掌握所學的知識，使美術教學變得更加生動、有趣，從而使學生對美術產生濃厚的興趣

　　一、課堂教學方法多樣化，提高學生學習興趣

　　在美術課堂教學過程中，除常規(guī)類型教學方法外，還可以采用一些特殊的教學方法，如：教師與學生互換角色，讓學生體驗做 “小老師”，能為學生創(chuàng)造開放思維、自主表現(xiàn)和創(chuàng)新表演的時間和空間。在教學中，我鼓勵學生利用自己的優(yōu)勢，運用已有的知識和經驗創(chuàng)造性地學習，自主的探索和實踐，在藝術體驗中獲得知識，提高綜合素質。教師也可以運用多種方法與學生一起活動并體驗其帶來的愉悅和成功感。這樣學生在教和學得過程中的積極性提高了對美術課的學習就更認真了。

　　二、如何運用美術相關的課外知識，使學生豐富知識的同時提高興趣

　　如在上初二《西湖的美景》一課，這課的重點是教水彩畫。為了使學生

　　在學之前能對該課產生興趣，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現(xiàn)西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎？”帶著西湖神話傳說的由來，引出有關西湖的詩詞，特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

　　三、用實物寫生提高學生學習美術的興趣

　　例如一年級《給同學畫張像》一課，抓住寫生頭像一詞給學生講解，讓學生想知道頭像是怎樣，“三停五眼”是關于什么的概念，從而引起學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的同學，徒手畫自己同學。從學生中找出幾位面部結構較典型的.同學當模特，學生的興趣一下就提升起來了，作業(yè)的質量也得到了保障。

　　四、藝術欣賞與繪畫技法相結合

　　初中美術教育以審美教育為主，是教學大綱已指定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現(xiàn)是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。在自己創(chuàng)作時，盡量將畫面美化，如初一中國畫學習，要掌握中國畫的特性并畫出不錯的中國畫，對十一二歲的孩子是很難完成的，所以課前我把中國畫的教學分成兩部分，第一部分是中國名畫欣賞，第二部分才是中國畫繪制。在第一部分中，利用幻燈片欣賞歷代名畫，從而區(qū)分中國畫分類和技法，在第二部分中按照繪畫順序在黑板上展示范畫，并引導學生了解技法的運用。學生

　　通過循序漸進的臨摹來學習中國畫的技法。通過以上的學習最后讓學生通過所學的知識完成一張創(chuàng)作畫，學以致用。

　　五、課堂評價多樣化，積極給予肯定和鼓勵

　　美術作業(yè)是在課堂中完成的，對學生的作業(yè)的點評要針對性強，善于發(fā)現(xiàn)學生作品中的閃光點，對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定，不斷激發(fā)學生們的學習興趣。

　　在以后的教學中我會繼續(xù)探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術課。

初中美術教學反思15

　　初中美術課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐潛力，教師要用心為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，透過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。反思自己多年來的美術教學，感覺到自己在反思總結幾方面：

　　1.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。

　　2.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的潛力。

　　3.教師應重視對學生學習方法的`研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

　　4.教師應以各種生動搞笑的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受潛力與想像潛力，激發(fā)學生學習美術的興趣。

　　5.豐富多彩的教學和多種輔助媒體要吸引學生的興趣就要注重教學形式的趣味性，教師應用各種生動搞笑的教學技術和輔助手段。在導入新課時采用小游戲、小故事、謎語、音樂，這些學生感興趣的方式能夠很快抓住學生的眼球。在講授美術知識時能夠利用電影、電視、錄像、范畫等方式增強對象的感受潛力與想象潛力，激發(fā)學生學習美術的興趣。例如：有條件的地區(qū)還能夠利用互聯(lián)網進行美術教學，鼓勵學生以此方式進行美術欣賞，獲取美術知識等，引導學生利用計算機來設計制作生動的美術作品。6.在美術教學中要讓學生創(chuàng)造美，而美也能夠為生活增添情趣。我們務必把課堂教學和實際緊密聯(lián)系，參與文化的創(chuàng)造和傳承，豐富美術課教學資料，使學生能順利地把學和用聯(lián)系起來。教師在課前布置作業(yè)時，讓學生透過網絡、書本等多種渠道了解與所學課程相關的資料信息，讓學生們在課上交流，了解中國悠久的傳統(tǒng)文化。在此基礎上，學生大膽想象，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情，創(chuàng)作出生動且極富情趣而又個性鮮明的形象。今后，我會繼續(xù)營造民主、簡單、合諧的美術課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐潛力，在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！我會繼續(xù)營造民主、簡單、合諧的美術課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐潛力，在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！會繼續(xù)營造民主、簡單、合諧的美術課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐潛力，在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！

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